FILMAQ 2024: ESPACIOS DE CONEXIÓN ENTRE LO LITERARIO Y LO VISUAL
El mundo de las letras, las palabras y las artes en la ciudad se llenó de movimiento del 19 al 23 de junio de 2024 con la llegada de la Feria Internacional del Libro y Medios Audiovisuales de Querétaro. Durante estos cinco días se realizaron distintas actividades destinadas a promover e impulsar la producción literaria a través de la vinculación con otras disciplinas y formas de arte. Se presentaron novedades editoriales a nivel nacional y local, en una búsqueda por enlazarlas con distintas formas de expresión donde se engloban los formatos audiovisuales. Por ello se realizaron a la par de las tradicionales presentaciones de libros otras actividades como proyecciones de cine, pabellones de cómic y presentaciones escénicas. Así, el trabajo de los escritores se abrazó al trabajo de otros artistas para expandir sus historias.
Se trata de un evento que abre la puerta para encontrar múltiples posibilidades para contar nuestras historias. Propone la interdisciplina como una forma de expandir los soportes y así potenciar al mundo literario en la unión con otras formas creativas. No es que las palabras no sean suficientes sino que adquieren más fuerza y complejidad en sus uniones. El mundo está apuntando hacia lo múltiple y a dejar de pensar nuestras formas de crear o producir conocimientos de forma aislada. Aquí converge el trabajo de variedad de artistas, editores y gestores que trabajan en la cotidianidad para sostener que Querétaro sea una ciudad tan llena de propuestas para compartir en este tipo de foros.
La FILMAQ enfatiza el cruce con los medios audiovisuales, lo que nos lleva a pensar en la relación que se establece entre el mundo literario y los artistas visuales; un vínculo que no deja de expandirse para sostener con cada vez más fuerza las historias. Desde la selección de las portadas, la ilustración de los libros y la llegada de los libros de artista, cada vez es más común que las letras y el mundo visual trabajen mano a mano para narrar el mundo.
La primera forma que viene a mi cabeza de vincular lo visual con la literatura son las portadas que presentan al libro ante sus lectores. La portada de un libro es la primera impresión que recibe el lector potencial y, a menudo, juega un papel decisivo en su decisión de comprar o no la obra. Los artistas visuales, a través de su sensibilidad estética y su capacidad para interpretar el contenido del libro, crean portadas que capturan la esencia de la historia y atraen al público objetivo. Este proceso de selección no es meramente estético; implica una profunda comprensión de la narrativa, el género y el público al que va dirigido el libro. Una portada efectiva debe comunicar la atmósfera y el tono del libro de manera visual, actuando como un puente entre el contenido escrito y el lector.
Otra forma de hermanar ambas disciplinas son los libros con ilustraciones. Aquí se colabora desde el contenido y la forma con los soportes visuales. La historia que se quiere contar encuentra soporte en lo visual y en la palabra. La ilustración de libros es un arte que enriquece el texto y proporciona una dimensión adicional a la narrativa. Las ilustraciones pueden servir para aclarar conceptos complejos, aportar contexto visual a la historia y ofrecer un descanso visual en textos largos. En géneros como la literatura infantil, la ilustración es esencial, ya que las imágenes no solo acompañan al texto, sino que muchas veces cuentan la historia por sí mismas. La imagen complementa al texto, creando un mundo visual que refuerza la inmersión del lector.
Siguiendo la línea de cruces entre distintas disciplinas o industrias respecto a un sector cultural partícula también existen los libros de artista. Espacios donde se puede descubrir el trabajo de los artistas visuales desde diferentes perspectivas. Ahora fotógrafos, ilustradores o pintores navegan en el mundo de los libros para llegar a un formato editorial donde convergen lo visual y lo literario, con la idea de mostrarnos una narrativa mucho más completa de la identidad de un arte particular.
Es importante que existan los foros que permitan mostrar las relaciones simbióticas que se crean al juntar distintas formas de ser creativos. El arte seguirá dibujando sus límites y los espacios que se creen para difundirlo cada vez tendrán que ser más diversos.
-Mar Llamas